The Event: Nuevas promos de Sean y el Presidente Martínez [Subtituladas]

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Os dejamos, subtituladas, un par de promos que la cadena NBC está emitiendo para publicitar "The Event". La primera está dedicada al personaje de Jason Ritter, Sean Walker, y la segunda al de Blair Underwood, el Presidente de los USA, Elías Martinez.





Fuente vídeo: The TV Event

The Event: Fotos del reparto en el panel del press tour de la TCA

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Os dejamos un puñado de fotos en las que podemos ver a los actores de "The Event", concretamente a Jason Ritter, Sarah Roemer, Blair Underwood, Zeljko Ivanek, Laura Innes, Ian Anthony Dale, Lisa Vidal y Scott Patterson, quienes presentaron la serie ante los asistentes al panel de prensa de la Television Critics Association.







Fuente: The TV Event

The Walking Dead: Entrevista a Frank Darabont para Comic Book Resources

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El director Frank Darabont ha estado buscando una historia de zombies con la que jugar desde que vio por primera vez el clásico de George A. Romero "The Night of the Living Dead". Gracias al cómic de Robert Kirkman, "The Walking Dead", finalmente lo ha encontrado. El director de "The Shawshank Redemption" y "The Green Mile" es una de las figuras claves de a adaptación a TV de los cómics de Kirkman, habiendo dirigido el piloto, escrito los tres primeros y dentro de poco,producido los seis eposodios de la temporada. En la Comic-Con de San Diego, Darabont habló con CBR sobre su trabajo en "The Walking Dead", así como de su historia como fan del terror, de sus colaboraciones con el legendario artista de pósters Drew Struzan, los pros y contras del creciente frikismo, la influencia de "Twilight" y Anne Rice en la cultura vampírica, el insoportable calor de Atlanta, y mucho más. Tras el salto, la entrevista.

Todos con los que hablamos dicen que eres un friki de los cómics.

Dentro de unos límites. Tengo cosas que me gustan y otras que me importan una mierda, como todo el mundo. Pero sí, recordar el coger "House of Mysteries" de la estantería en la tienda local de licores con su portada de Bernie Wrightson, y ser un fan cuando estaba en el instituto, lo cuál es extrañísimo porque Bernie es uno de mis mejores amigos desde hace década y media. Es raro pensar que cuando tenía 12 años decía, "¡Oh, Dios, es el tío más genial que existe!" (Risas). Sin embargo, es divertido cuando llegas a conocer a tus héroes, te haces amigos de ellos, y resultan más geniales aún de lo que creías. Es divertido cuando ocurre, que no es siempre. He llegado a hacerme un gran amigo de Drew Struzan en años recientes, no puedo recordar cuantos. He tenido mucha suerte.

El artista Drew Struzan ilustró el poster de "The Walking Dead" para la AMC.

Es extraño. Conozco a muchos artistas. Eso fue siempre lo más genial para mí, alguien que pueda crear arte, porque yo carezco de ese gen. Para mí, es como la música. No puedo hacer nada de ella, salvo apreciarla. Puedo apreciar a los artistas de los que me he hecho amigo, como Tim Bradstreet y todos esos tíos, que me impresionan. No puedo creer que tengan tanto talento y sean tan buena gente.

Como fan de los cómics, ¿qué te atrajo a "The Walking Dead", antes de la serie?

Todo comenzó en el 73 o 74, en la era jurásica donde no había vídeo y no podias ver "Night of the Living Dead" donde te diese la puta gana. La película llevaba por ahí 5 años, y había un cierto mito en torno a ella. Casi hablaban de ella como si fuese pornografía o algo. Así que, por supuesto, tenía que encontrarla. La vi en una casa de revival, creo que en un pase de media noche, pero recuerdo pensar "me encanta este contexto". Me encantó la película. Fue una de las experiencias cinematográficas más potentes que he tenido, y aún sigue siendo un trabajo increíble. Está en mi top ten de películas de terror de todos los tiempos.

Mira, siempre me ha encantado esto. Soy un fan del terror desde que vi "Dracula" y "Wolfman" cuando tenía 5 años. Así que fui a mi tienda de cómics en Burbank, House of Secrets, y vi el primer recopilatorio de "The Walking Dead". Por supuesto lo compré, fue lo primero que me llevé a casa ese día. Inmediatamente empecé a leerlo y me dije, "Vale, esto es lo que siempre he querido hacer. Veo lo que Kirkman está haciendo aquí. Me encantaría seguir este camino y conseguirlo en una serie de TV".

Y no es una pelicula. Es algo donde apenas ha habido zombies. Lo haremos de un modo nuevo, es algo continuado, altamente serializado, sobre un grupo de gente. Me atrapó instantáneamente por esa razón. No creo que nunca hubiese hecho una película de zombies, particularmente porque ya se ha hecho muchas veces y muy bien. Pensé que esto sería una idea genial.

Lo que me sorprende es la cantidad de atención que estamos recibiendo de repente. Estoy un poco... no asustado, si no sorprendido. No esperaba tanta expectación alrededor de esto. Simplemente, "Oh, la AMC nos permite hacer una serie de zombies. ¡Espero que nos de tiempo a hacer unas pocas temporadas antes de que recuperen la cordura!" (Risas). También pensé que, lo de Kirkman es genial, pero me parecía algo pequeño. Y probablemente hace 5 años fuese sólo una lectura de culto. ¡Ahora me estoy dando cuenta de que es un cómic importantísimo! Es divertido. ¡Llego tarde al juego! Pero he estado ocupado estos 5 años, y ciertamente el último ha sido para poner todo esto en marcha. Estoy empezando a darme cuenta de lo grande que es el cómic. Cuando lo encontré, no lo era.

Pero también, todo el tema de los zombies, quiero decir, para un tío que creció en una época en la que si te gustaba el terror eras un tipo raro... el pequeño puñado de bichos raros de cada escuela se juntaban, y eran a los que los matones pateaban en los pasillos. Ahora, está en la cultura de masas. Nunca imaginé que los zombies se filtrarían de el modo en que lo han hecho, y es incluso más ahora que hace 5 años cuando leí el material de Kirkman. Hace diez años no se veían abuelas comprando el divertido libro "How to Survive the Zombie Apocalypse" de Max Brooks, y ahora todos tienen algo con los zombies. ¡Oh, mierda! No sé si se siente que nos estamos apuntando a una moda, o no. Cuando tuve la idea parecía que éramos pioneros, pero ahora no.

Supongo que el lado positivo de toda esta atención sobre la serie es que le da oportunidaddes de tener éxito. Todos venimos del mismo país, el país friki. Es un sentimiento extraño, y se vuelve más extraño con la edad, que esa cosa pequeña que siempre has venerado esté súbitamente en el centro de todo y en la cultura pop. Es como si alguien ha robado en tu cajita de cosas que molan (Risas). Y de repente empiezan a manufacturarse cosas mundialmente, y piensas, "Oh, yo apoyaba eso cuando era algo de bichos raros". No estoy muy seguro sobre cómo me siento con ello. No hace daño, y menos a la cuenta bancaria, y no hace faño a la oportunidad de ver nuevas historias en el género que amamos. Sólo expande las oportunidades. Todo eso es bueno.

Y, afrontémoslo, dentro de 10 años, cuando la gente mire a las películas de "Twilight", estoy seguro de que no se recordarán del mismo modo en que recordamos, por ejemplo, "Night of the Living Dead". "Night of the Living Dead" está en el registro nacional por una razón. Tengo un buen amigo, Dave Scout, quien dijo algo que aún hoy me hace reír. Siempre me gustaron los vampiros, pero no últimamente, porque siento que está por todos lados, en novelas románticas para adolescentes. Ya no sé qué coño es. Pero hace 10 años, Dave dijo, "¿Sabes todo esto de los vampiros? Es como el "Star Trek" del terror. ¡Está por todas partes!". Eso fue hace 10 años. Ahora ya no sé si es terror siquiera. Ya no puede categorizarse así, porque simplemente, está por todos lados. Ni siquiera sé si puedo definirlo. Al menos que volvamos atrás, y miremos el "Night Stalker" original. Eso aún funciona. Me gustan los vampiros así, ¿sabes? Cosas monstruosas como bestias. Creo que Anne Rice fue el punto de cambio para que todo se convirtiese, ya sabes, en...

Camisas de encaje y melenitas.

(Risas) ¿Viste alguna vez...? Había un número de "The Goon" que hizo Eric Powell, otro amigo mío artista a quien quiero y que es brillante. Cabrea a las masas de Anne Rice con su modo de entender a los vampiros. Por un lado están los de las camisas de encaje, y por otro los reales. Es realmente gracioso por una parte, y es emocionante y significativo por otra. Es realmente una gran pieza narrativa, hecha en un sólo número de "The Goon". Sigo profundamente impresionado.

Bueno, ahora que estás en ello, ¿te estás divirtiendo?

¿Sabes qué? Es la hostia. Todo esto es agotador, y no es divertido en cada momento, pero la producción nunca lo es. Pero no es eso por lo que uno se mete en ello. No se hace por divertirse. Si quieres divertirte vete a Disneyland (Risas). Haz algo que no sea tan complicado. Pero tío, es la hostia porque el desafío es parte de ello. Cuando tienes tantos problemas un día cualquiera que sientes que te están superando, y dices, "Vale, así es como solucionaremos esto". O cuando preguntas a tus colegas, "Tenemos un problema. ¿Cómo lo arreglamos? Oh, eso es genial, haremos eso, gracias, Greg Nicotero". Es genial. Realmente te sientes en el ring. Sientes que estás recibiendo golpes, pero también pegas tantos como recibes, y al final del día estás contento con lo que haces y orgulloso del resultado.

Si pudiese cambiar algo, sería el calor de Atlanta. ¡Joder! No fue un error, porque queda genial en cámara. Por todos lados hay localizaciones maravillosas, y nos están dando mucho apoyo. Quiero decir, hemos podido poner más en pantalla de lo que sugería nuestro presupuesto, por tener gente trabajando en soluciones inteligentes, y porque en Atlanta no es tan difícil conseguir que cierren varias calles durante un fin de semana. Súbitamente, al hacer eso, debido a cómo son las calles, parece que estás en una enorme ciudad desierta. Estamos consiguiendo un tremendo valor de producción para un presupuesto de TV, gracias a la ciudad y la inteligencia de la gente que trabaja en la serie.

Así que no, Atlanta es genial, pero es el puto calor y la humedad. Oh, Dios mío. Cuando rodé el piloto, a los 5 minutos de empezar ya estaba sudando, y no paré en todo el día. Te sientes horrible, no es ni la hora de comer y te sientes asqueroso, hasta que llegas a casa arrastrándote hacia la ducha.

Eso me hace pensar en los pobres diablos que hacen de zombies.

¡Oh, tío! Kudos para ellos, porque sí, es muy incómodo. Pero su dedicación y entusiasmo son inquebrantables. Deberías haber visto a esa gente cuando Nicotero estaba rellenando el caballo falso con tripas, intestinos y todo eso. En cierto punto se acercó a mí, se dio la vuelta, y estaba lleno de sangre por los hombros. Dice, "¿Sabes la escena donde los zombies destrozan el caballo? Mejor que lo ruedes ahora, porque no voy a ser capaz de contener a esa gente mucho tiempo". Yo dije, "Vale, coge esas dos cámaras y vamos allá". Se dejaron llevar y estaban metidísimos en ello. Hay un par de escenas que, lo juro por Dios, me recuerdan el estilo de Romero en "Dawn of the Dead", con el frenesí zombie, la sangre en las manos. Es genial. Me encanta jugar con esto.

La historia eventualmente tiene lugar en invierno. "The Walking Dead" tiene zombies en la nieve. ¿Es algo que te emocione, el poder alejarte del calor?

Cuando lleguemos a la temporada 2 - toco madera - obviamente se expandirá a 13 episodios. Espero que podamos rodar parte de eso en el entorno. Sería genial no sólo salir del calor, si no también presentar algo visualmente y tonalmente diferente a la audiencia, teniendo el invierno real. Hay algo genial que hizo Kirkman, un zombie congelado en el suelo. Nunca antes vi eso, y es genial.

O cuando Michonne aparece, y tío, es un personaje al que no puedo esperar a llegar, cuando sale de la nada como un personaje de un western de Clint Eastwood cruzado con una película de samuráis, con su jodida espada y una ligera nevada. ¡Me encantará rodar eso! (Risas). Así que, quizá. Quién sabe. Depende de cómo sea un año de producción, pero me encantaría hacer eso. Y nieva allí. He estado en Georgia cuando nieva. Eso sería genial, no me importaría.

Y entonces empezaríamos a lloriquear porque hace frío, ya que se pone realmente frío. Los sets nunca son cómodos, me he dado cuenta (Risas).

Fuente: Comic Book Resources

Breaking Bad: Entrevista a Michael Slovis, director de fotografía

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El director de fotografía de las temporadas 2 y 3 de "Breaking Bad", Michael Slovis, y que también fue director del episodio 3x09 - "Kafkaesque", habla de cómo es la transición de fotógrafo a director, explica cómo conseguir que la metaanfetamina cayendo parezca arte, y describe los trucos visuales que usó para conseguir que Los Primos pareciesen más amenazantes. Tras el salto, la entrevista. Cuidado, contiene spoilers si no habéis visto hasta el 3x09.

Dirigiste el episodio 9 este año. ¿Es difícil la transición de director de fotografía a director?

No, porque realmente estaba entre amigos y familia, y sabía que tenía el apoyo de todos, desde Vince hasta lacompañía, el reparto, la cadena y producción. Así que realmente no fue muy difícil. Estaba un poco asustada. Ciertamente no quise decepcionar a nadie, quise hacer justicia al material. Pero fue bastante divertido y, para mí, se sintió muy natural.

¿Cómo conseguiste esa fumada de imagen con la meth cayendo y el pollo a cámara lenta?

Eso fue muy interesante. Fue la primera vez que usé una cámara específica llamada WeissCam, que captura hasta 4000 frames por segundo. Para conseguir esa cámara lenta, rodamos a una velocidad altísima, y entonces lo reprodujimos a 24 frames. Así que cuando dejan caer toda esa meth, literalmente sólo fue un segundo. Fue ir, encender la cámara, volcarlo, y se acabó. Y cuando lo pusimos a 24 frames, habiendo rodado a 4000, se convirtió en una toma de 45 segundos.

¿Cuál fue tu escena favorita del episodio?

Es muy difícil, porque cada escena está muy bien escrita y cada actuación muy bien interpretada, ¿cómo se puede separar una de otra? Particularmente disfruté trabajar con Anna, Bryan y Betsy al ginal del episodio. Me encantó ese guión. Me pareció algo histérico. Anna hizo un gran trabajo, y todos ellos confiaron en mí con esa importante escena para la serie, donde Skyler realmente lo rompe y toma cierto control.

Los Primos eran una presencia silenciosa pero aterradora esta temporada. ¿Cómo hiciste eso?

Manteníamos la cámara muy baja con esos tíos, así que siempre los vemos en una posición de fuerza y dominación sobre todo lo que ocurre. Pero la naturaleza del rodaje de la serie, con lentes amplias, bajas y cercanas, realmente ayuda a sus personajes.

¿Fue difícil rodar el gran tiroteo entre Hank y Los Primos?

Extraordinariamente. Pobre Michelle [MacLaren]... fue algo muy complicado, con muchos detalles y piezas, algunas de ellas muy complicadas, con efectos, armas y sangre. Y tienes que darte cuenta que en el momento en que algo sale mal con los efectos, hay un largo reset en el tiempo, estábamos rodando tarde, los días eran cortos, y no teníamos mucho tiempo. Lo hicimos muy rápido y eficiente, eran muchas piezas, pero todas se sumaron para algo extraordinario.

¿Cómo diferencias las escenas rodadas en México, en el desierto, y en el vecindario de Walt?

Quiero darle a todo su propia paleta de color, así que cuando estuvimos en México, todo tenía una especie de brillo dorado, o amarillento-anaranjado. Y esa fue la primera escena de la temporada, cuando presentamos a Los Primos. En el desierto, le damos un toque amarronado, porque esos fueron los primeros colores en impactarme cuando fui a Nuevo Mexico a rodar. Y cuando estamos en la casa, contrarresto lo que ocurre en la casa de los White y trato de mantenerlo cálido, casi como un anuncio, muy acogedor pese a la historia que se está contando. Y para los exteriores, siempre busco el cielo más azul de Nuevo México.

Fuente: AMC

V: Entrevista a Scott Rosenbaum para TV Guide (Spoilers)

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TV Guide y Warner Bros. Television formaron equipo para hacer una edición especial de la Comic-Con de la revista, que salió a la venta el lunes 26 de Julio. En esa revista se incluye una entrevista a productor ejecutivo de "V", Scott Rosenbaum, quien da una serie de pistas sobre lo que veremos cuando la segunda temporada de "V" se estrene en Noviembre de este año. Tras el salto, la entrevista. Mucho cuidado, contiene bastantes spoilers.

¿Podrías explicar el cielo rojo de los últimos momentos de la finale?
Todo lo que diré es que es el primer disparo de la guerra. El cielo rojo es una herramienta muy importante en su arsenal para asegurarse que sus planes tienen éxito.

¿Valerie está realmente muerta?

Sí, lo está. Anna, en un esfuerzo para ganar control emocional sobre Ryan, la mató para utilizar su muerte como herramienta para devolverle al redil de los Vs.

¿Veremos más del bebé híbrido?

Por supuesto. El bebé será parte integral de su arco emocional de la segunda temporada, así como una herramienta de Anna para manipularle.

¿Por qué decidiste hacer que Anna experimente emoción sobre la pérdida de sus huevos? ¿Tenemos que creer que la humanidad de la Tierra está teniendo impacto en los Vs?

La razón por la que sienten emociones humanas se explicará en la segunda temporada. La decisión está basada en la mitología creada sobre quiénes son los Vs, de dónde vienen y cuál es su plan. No quiero desvelar la respuesta completa, pero más allá del aspecto mitológico, sentimos que era un modo interesante de dar forma a su arco de personaje. La fría reina de hielo siente una emoción... desafortunadamente, no era una emoción humana positiva como amor o empatía. Era una negativa y destructiva: venganza.

¿Por qué quedó Anna tan devastada?
Porque sentía emociones humanas por primera vez. Los Vs son criados para no tenerlas. Son animales, sólo interesados en perpetuar su especie. Las emociones humanas no son buenas para eso.

Anna concibió miles de bebés en un instante. ¿Por qué no hacerlo de nuevo, o hacer que lo haga otra hembra?

Sobre capacidades de cría, sólo la reina puede dar a luz. Anna será capaz de concebir de nuevo, pero es un proceso difícil, doloroso y lleno de riesgos.

¿El padre Jack dejará el sacerdocio, convirtiéndose en un hombre románticamente viable?
Su fe se tambaleará en la segunda temporada. Se enfrentará a decisiones difíciles sobre su papel en el mundo, la iglesia, y la guerra con los Vs.

¿Por qué no había cámaras en la nave? Erica y Chad se movían libremente por ella.
La razón es porque los Vs vienen "en paz". Antes de llegar a la tierra, nunca se cometió un crimen en la nave. Sin embargo, Anna no es idiota, y la seguridad se endurecerá.

¿Conoceremos más de las familias de los personajes regulares?
Sí. También introduciremos muchos personajes interesantes.

¿Consideráis mostrar el planeta natal de los Vs?
En algún momento, sí. Pero antes, mostraremos el último planeta que conquistaron. Va a ser genial.

¿Qué probabilidades hay de ver cameos de las estrellas de la V original?
Estoy mirándolo... espero que veamos unos pocos.

¿Veremos un V sin su piel humana?

Sí. La próxima temporada veremos mucho de ellos. Aprenderemos cómo funcionan, sus habilidades diferentes a nosotros, y todo eso que la gente espera. Por ejemplo conoceremos nuevos tipos de V, como los soldados y rastreadores.

Se nos dijo que en la finale sabríamos por qué vinieron los Vs y qué querían de nosotros, pero no lo supimos. ¿Entonces...?

Si ves la serie con mucha atención, se dan pistas de por qué están aquí, pero no se dice en voz alta. Sin embargo, en la segunda temporada, nuestro equipo descubrirá los planes de Anna y se revelará más claramente para la audiencia.

Tyler ha sido una especie de niñato quejica toda la temporada. ¿Cuáles son tus planes para él?
Tyler no estará más tiempo de brazos cruzados. Se verá metido en la guerra, y escogerá un bando. La pregunta es cuál.

¿Cuál es el plan global para la segunda temporada?

Va a ser una versión adrenalínica de la primera. Más revelaciones de personajes, más de los Vs, más mitología, más acción y más giros. Realmente miraremos al lugar de donde provienen los personajes clave, sus pasados, desvelando sus capas. La temporada 2 neesitaba mucha preparación, y ahora que ya está hecha, las fichas de dominó comienzan a caer. Esperad un viaje emocionante.

Fuente: TV Guide

The Walking Dead: Una mirada en profundidad (Parte I) con los productores

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Como la cadena que creó "Breaking Bad" y "Mad Men", la AMC continúa explotando su fórmula televisiva adaptando el cómic de Robert Kirkman, "The Walking Dead", que se estrenará este Octubre como parte de su FearFest. Varios días después de ver el tráiler en la Comic-Con, los fans siguen emocionados. Pocas cosas tuvieron más impacto que esa primera muestra de la adaptación. Y la locura que rodeó a la cabina de Image Comics y la de AMC son buena señal para la serie.

Esta es la primera parte de una serie de dos entrevistas que profundizan un poco, gracias a las respuestas de Frank Darabont, Gale Anne Hurd y Greg Nicotero, en lo que será la serie que podremos ver en nuestras pantallas en Octubre. Tras el salto, todo ello.

Todo comienza hace un año, cuando Darabont y Hurd se acercaron a Kirkman y le hicieron una oferta que no pudo rechazar, que la serie de "The Walking Dead" se empezaría a emitir en 18 meses.

"Fue volando", dice Hurd. "Lo genial es que presentamos la serie en Octubre del año pasado, y nos pidieron el piloto para Noviembre. La AMC leyó el piloto y encargaron 5 guiones. Cuando leyeron el segundo episodio ya habían encargado 6, algo muy poco tradicional. Normalmente ruedas un piloto, la gente lo mira y se toman decisiones. Así que fue un voto de confianza".

"A la televisión estándar realmente le gusta la fórmula, porque la audiencia general de la mayoría de series quieren ver la misma serie con el mismo ritmo una y otra vez. Como la AMC no hay límites. ¿En qué otro lugar podrías ver una serie sobre un fabricante de metaanfetamina? La AMC nos dijeron que querían la serie y demostrarían que son la cadena correcta, que se asegurarían de que nos emitiesen. Son cosas que se dicen mucho en Hollywood, y ellos están cumpliendo su palabra".

Una vez se hizo pública la noticia de que la serie estaba en producción, la especulación comenzó. El reparto y el equipo han confirmado que la serie se desviará a vecesde los cómics, cuando haya oportunidad, pero la estructura principal sigue el camino que Kirkman ha marcado en su material. Los cómics están centrados en los personajes, y sirven mejor para una serie porque las tramas no están tan comprimidas como en una película, una cualidad que intrigó a Darabont.

"El placer de hacer algún tipo de televisión serializada, y que no puede conseguirse en el cine, es el gastar todo ese tiempo en llegar a conocer a esos personajes. La televisión, como medio, nunca ha sido mejor que ciertas cosas que han saido en los últimos años, porque ahora todos los buenos guiones se dedican a eso. Ya no es bienvenido en el cine".

“No estoy comparándonos con nadie, pero si miras a "The Wire", "The Shield", "Breaking Bad", que es mi favorita ahora mismo, son una serie de cosas maravillosamente serializadas, donde llegas a conocer a un grupo de personas durante años, en vez de contar una historia en in par de horas. Esa es una de las razones por las que estaba encantado por hacer esto, porque me encanta la idea de hacer algo a largo plazo como esto".

Nicotero añade, "Cuanto más te preocupes por tu gente, mas horrendo es cuando algo les ocurre. En una serie como esta, llegas a conocerles, así que el horror es más real, porque les conoces más profundamente que si llegasen y se fuesen en hora y media. Creo que es realmente crítico todo lo que se aprende sobre Rick, y en el primer episodio, estás con él en su viaje, descubres con él lo que ha ocurrido al mundo. Lo ves a través de sus ojos. Cuando más aprendes sobre su búsqueda de su familia, más horrible es, porque te sientes unido a él".

Kirkman ha sido fichado como productor ejecutivo de la serie, y dice que aprueba que haya una clara distinción entre el cómic y la serie de TV, y Hurd dejó claro que él ha dado su bendición y sus ánimos a Darabont y al equipo para mezclar cosas, siempre que permanezcan fieles a la verdad del cómic.

Con toda la especulación sobre qué cambios ocurrirá, Darabont explica si al leer el cómic y escribir el guión sintió que podría expandirlo con la serie de TV.

"Oh, tío, esa es una buena pregunta. Te darás cuenta de ciertas cosas del cómic donde dices, 'Sé exactamente dónde estoy en la historia de Kirkman'. Saliendo del hospital y viendo a la mujer muerta en la hierba, el primer zombie que ve, todas esas icónicas escenas de Kirkman están definitivamente ahí. Morgan tiene mucha más importancia en el piloto, por ejemplo. En el cómic, tienen una pequeña reunión donde se preocupan por Rick, y él sigue adelante. Se me ocurrió una idea completa de por qué Morgan no se ha marchado aún, que está arraigada en algo más dramático y dolorosamente emotivo. Cuando veo una oportunidad digo, "quiero saber más de este tío", y cuando una trama lo sugiere, trabajo en ella".

Nicotero comparó la primera vez que leyó el cómic y el guión de Frank. "Cuando salió el cómic, estaba rodando en Austin con Robert Rodriguez, fuimos a Austin Comics, lo vi, me compré dos números y le dije, '¡Tío, mira, un cómic sobre zombies!'. Estábamos muy emocionados, porque nosotros siempre hablábamos de cosas de zombies. Me enganché mucho, pero desde entonces no lo he releído. Frank y yo hemos estado hablando de la serie desde hace un par de años, y no he releído la novela a propósito. Cuando leí el primer borrador del guión, las pequeñas divergencias que Frank tomó, no recordaba si estaban en la novela gráfica o no. Era muy fiel a la forma, tenía mucho sentido. Era como Stephen King hablando del final de "The Mist", quien dijo, "Lo habría acabado de ese modo, si hubiese pensado en ello". Kirkman podría haber tomado esas divergencias si hubiese pasado un poco más de tiempo dedicado a ese personaje".

Darabont replicó, "Ha hecho eso con algunos de sus personajes. Ha tomado su propio desvío, lo cual creo que es fascinante. Yo hice lo mismo, pasadon un par de años desde que lo había leído, u de repente nos dieron luz verte. Quise leer la primera parte del cómic para asegurarme de no haberme dejado nada. Tenía curiosidad porque estaba muy alejado de mi mente, porque he estado trabajando en el guión. Cuando lo leí, dije 'Oh, ¿eso no está en el cómic?'. Se ha convertido en algo conn vida en mi cabeza ahora. Es una sóla cosa".

Para aquellos que teman una adaptacion rebajada, "The Walking Dead" continuará con la temática madura de la programación original de la AMC, y retendrá el lenguaje, sentimiento y tono del cómic. Darabont dijo que no hay mucha resistencia en términos de qué pueden o no pueden hacer. "No ha sido un problema. Supongo que hay estándares y prácticas pero no nos hemos encontrado con ellas (Risas). Realmente, no podemos decir "Fuck", y eso es todo. Es la única barrera con la que hemos chocado".

"La verdad es que tomamos nuestras decisiones sobre el rodaje en base a cómo se siente mejor. A veces menos es más, a veces más es más, y en algo de zombies sueles necesitar el más es más, y al no tener límites, es perfecto. No hay nadie que nos diga, "¡Oh, Dios, no puedes mostrar sangre!"".

"La gente de la AMC están muy emocionados por esto, nos facilitan mucho la vida", asegura Niotero. "Incluso cuando hicimos "Land of the Dead", George (Romero) estaba preocupado sobre la audiencia, y se nos ocurrió esta gran idea donde rodamos un montón de zombies caminando ante una pantalla verde, a la izquierda, a la derecha, de frente... si hay una queja en la versión de cines, entonces pueden poner un zombie delante caminando estratégicamente para distraer del resto. En los DVDs quitaron todo eso. Pero George siempre fue consciente de ello. En los 70 literalmente estaba de los nervios por haberlo hecho".

El estilo visual tiene el sello de Nicotero por todos lados. Su magia ha tocado a una lista de películas sin fin, y sus efectos son tan tremendos como el de cualquier película de zombies, pero con más detalles desagradables. La fotografía está un poco rebajada, como expuesta al sol, pero en color, lo que, dejando de Moore y Charlie Adlard en los cómics. Basándose en la favorable respuesta a añadir una versión en blanco y negro de "The Mist" en los DVDs y Blu-rays, Darabont expresó a la AMC que quería hacer al menos el piloto en blanco y negro como suplemento adicional a la eventual edición en disco.

"La AMC ha oído muchas veces esa pregunta de los fans, así que cuando la planteé, dijeron, 'Parece una buena idea'. No puedo asegurarlo, pero casi te diría que hay un 90% de probabilidades de que tengamos al menos el piloto en blanco y negro cuando se editen los DVDs y Blu-Rays. Es un extra para aquellos que apoyen la cosa del blanco y negro".

Así que con ese estilo tan único que la serie está intentando conseguir, ¿qué fue lo que hizo que fuese el momento idóneo para los zombies y una serie de "The Walking Dead"? Con los numerosos efectos, maquillaje, diseño de sets, talentoso reparto, lenguaje duro... no es la típica serie. "Creo que definitivamente es el zeitgeist", dice Hurd.

"Empezando con el Katrina, el tsunami en la India, el terremoto en Haiti y el vertido del Golfo. Hay una sensación de precariedad en la vida, y las imágenes están por todos lados. Encontramos, al crear el mundo de "The Walking Dead" que esas imágenes nos hechizan. Intentas desnudar la naturaleza humana, y mostrar qué pasa cuando la presión por sobrevivir acecha a los personajes".

La esperanza es que la programación del FearFest en Octubre ayude con el lanzamiento y el éxito de los primeros seis episodios, lo que podría provocar la renovación por otros 13, la típica serie para una cadena de cable. Pendientes aún de los resultados, el equipo ya está imaginando cómo será el futuro, "tenemos una idea general de dónde acabarían los siguientes 13", dijo Hurd. "Algunas personas han podido predecir algo, mientras que otros, como algunos blogs, están tremendamente equivocados".

El rodaje está completo más de la mitad, a finales del cuarto episodio. Recreando el primer arco de la serie, "Days Gone Bye", “Atlanta es casi un personaje en los cómics", dice Hurd. "La AMC preguntó dónde queríamos rodar. Dijimos Atlanta, para buscar localizaciones, y encontramos muchas que se veían como los cómics. Es muy interesante viniendo de california, de lo que es esencialmente un desierto a un lugar que se siente como la vida después del hombre. El kudzu (un tipo de planta) está invadiendo todo. Se puede ver cómo los restos de nuestra sociedad tecnológica e industrial pueden desaparecer muy rápidamente, y realmente Atlanta da esa sensación".

Cada historia de zombies tiene su propia perspectiva del género. George Romero tenía los zombies lentos, en "28 Days Later" eran como tiburones rabiosos en tierra. Incluso "Shaun of the Dead" tiene su propia raza de comecerebros. ¿Qué pueden esperar los televidentes de los zombies de "The Walking Dead"?

Hurd replica, sucinta, "Es un homenaje a George Romero con la firma de Frank Darabont, realizado por Greg Nicotero, inspirado por lo que Robert Kirkman, Tony Moore y Charlie Adlard plasmaron en las páginas. Si eso no hace felices a los fans, no sé qué lo hará".

Fuente: Buzzfocus

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