The Walking Dead: Entrevista a Andrew Lincoln, Sarah Wayne Callies y Jon Benthal

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Os dejamos un vídeo en el que los actores de "The Walking Dead" Andrew Lincoln, Sarah Wayne Callies y Jon Bernthal responden a los periodistas en la sala de prensa tras el panel de la serie en la Comic-Con. Cuidado, porque al final del vídeo hablan de una trama avanzada de los cómics, que podría ser spoiler en la serie. Tras el salto, un resumen.


- Cuentan que el panel fue genial, y ver a tanta gente allí fue increíble. Sarah estaba muy emocionada y nerviosa.
- Sarah empezó a leer los cómics después de leer el guión. Ambas cosas le parecieron una locura, no creía que pudiese hacerse, pero ahí están.
- Andrew cuenta que no sentía presión hasta estar en la Comic-Con. Está contento por tener ese trabajo, y quiere hacer justicia al cómic. Los fans están siendo maravillosamente leales, y su reacción muy positiva.
- Andrew cuenta también que al firmar el papel, pidió que le recomendasen películas de zombies para preparar el papel.
- Sarah cuenta que los personajes harán cosas en esas circunstancias tan extremas que no harían en otro momento. No pueden descansar, tienen que estar constantemente intentando sobrevivir.
- Andrew dice que cada momento tienen que lidiar con la vida y la muerte, y todo se reduce a la supervivencia, mientras que los personajes y sus relaciones son el combustible drama.
- Bernthal cuenta que los zombies sirven para unir a todos los humanos, pese a sus peleas y diferencias, para defenderse contra algo, hacerles depender unos de otros.
- Cuenta que la noche anterior rodaron una escena en la que por primera vez había risas y demás, y eso es una necesidad humana que debe satisfacerse.
- Bernthal cuenta que todos están encantados de estar allí, que les encanta toda esa gente, pero a veces se sienta y piensa, "Wow, cualquier día...". Andrew cuenta que Jon pidió al resto que no le apunten con un arma. Jon dice que se siente como en casa, y viendo el genial trabajo que se ha hecho, está orgulloso por ser parte de ello, así que aceptará lo que sea.
- Sarah dice que trabajar con Frank ha sido adorable, y todo lo que habló con él sobre el personaje le hace sentir cuidada y respetada. Ha creado un equipo encantador.
- Andrew y Jon cuenta que Frank se vuelve loco cuando las escenas salen bien, les aplaude y grita emocionado.
- Jon cuenta como anécdota que rodó una escena que es él tirando una bolsa a la basura. En una toma la tiró con fuerza, le dijeron que servía, y justo después tuvo que ir al baño porque no aguantaba. Salió para volver al set y vio a Frank llamando a la puerta del trailer. Se acercó y Frank le dijo, "¡Tío, fue una toma genial!". Jon bromea diciendo que su mejor trabajo en la serie ha sido tirar esa bolsa a la basura.
- Frank es un entusiasta y pone toda su alma en todo lo que hace.

CUIDADO, TRAMA DE LOS COMICS:

- Andrew cuenta que cuando fue al casting le entregaron los recopilatorios para que echase un vistazo, y vio en una de las portadas un personaje sin una mano. Preguntó su era Rick, y rápidamente se guardaron los libros y dijeron, "Oh, no te preocupes".
- Sarah cuenta que ha leído hasta llegar con el Gobernador y Michonne.

Fuente: suvudu @ Youtube

The Walking Dead: Entrevista a Emma Bell para Comic Book Resources

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Habiendo tenido que soportar el gélido clima del rodaje de "Frozen" de Adam Green, la actriz Emma Bell ahora se ve forzada a soportar el horrible calor de Atlanta, Georgia, por no mencionar a los muertos vivientes, mientras rueda "The Walking Dead", la adaptación para televisión de la veterana historia de Robert Kirkman para Image Comics. Bell interpreta a Amy, una estudiante universitaria que se encuentra atrapada en mitad de una apocalipsis zombie mientras se encuentra en un viaje por carretera con su hermana mayor Andrea (Laurie Holden). Comic Book Resources hablaron con Bell la semana pasada en la Comic-Con. La actriz habla de la serie, de su experiencia leyendo los cómics, de la relación con sus compañeros, y de lo que los fans de los zombies pueden esperar de las criaturas de la serie. Tras el salto, la entrevista.

Así que sabes un poco de terror, habiendo trabajado con Adam Green.

¡Sí, sí, sé algo! Es genial. "Frozen" no podría ser más diferente de "The Walking Dead", pero más o menos están en el mismo género. Igualmente aterrador, pero en modos diferentes.

¿Cuáles son las mayores diferencias entre ambas?

Bien, para empezar, en "Frozen", estaba literalmente congelada todo el tiempo. Ahora, estoy chorreando de sudor (Risas). Hace mucho calor en Atlanta, y es muy húmedo. Es divertido, cuando estaba helada en el set, me dije que la vez siguiente iría a un lugar más cálido. ¡Ahora me arrepiento un poco! (Risas). Aparte de eso, no hay zombies en "Frozen", pero ambos están centrados en los personajes, lo cuál es genial. Sobre todo "The Walking Dead" está centrado en los personajes. Quiero decir, los zombies están allí y son muy prevalentes. Ya vísteis las fotos. Son geniales, ¿verdad? Es la obra maestra de Greg Nicotero. Es fantástico. Así que están ahí, todos estos tíos, pero trata sobre un grupo de gente que tiene que aferrarse a la humanidad mientras todo eso ocurre, y a veces eso se pierde.

¿Conocías los cómics antes de unirte al cast?

No. Es divertido, porque me apunté, había leído el guión y pensé que estaba genial y muy bien escrito. Pero no tenía ni idea hasta que volví a New York y, de vuelta en casa, comiendo con una amiga, me preguntó en qué iba a trabajar. Yo le dije. "Oh, acabo de fichar por algo de la AMC. Se llama 'The Walking Dead'. No sé qué es". Ella casi se atragantó, y posó su vaso sin cuidado. "¿Estás de coña? Ese es mi cómic favorito de todos los tiempos. ¿Sabes lo grande que es?", y yo, "No". Entonces salimos a comprarlos, y al leerlos fue como, "Wow". Al leerlo me di cuenta por qué se convierte en serie de TV. Realmente se presta a la pantalla.

Interpretas a Ammy. ¿Puedes hablar un poco de ella?

Es un personaje de los libros. No es tan grande en ellos. Mi hermana Andrea, Laurie Holden, es un personaje más importante. Pero en esta versión parte de la misma premisa, somos hermanas viajando por carretera. Ella me llevaba de vuelta a la universidad cuando ocurre todo este apocalipsis, y somos acogidas por Dale, interpretado por el adorable Jeffrey DeMunn. ¿No es genial? Es increíble. Le he llamado Gandalf en el set, porque se sienta ahí, tan fuerte y calmado, incluso cuando los zombies están cerca. Dice algunas palabras de sabiduría, y es como, ah, ¿dónde está tu bastón? (Risas).

Así que eso es todo lo mismo aún. Llegamos al campamento y tratamos de sobrevivir. Nos encontramos con Rick - Andy Lincoln es genial, por cierto. ¿Habéis visto las fotos? Creo que cada uno es perfecto para el papel. Realmente no puedo imaginar... quiero decir, mirad el póster. No imagino a nadie más haciendo estos personajes. Encima, no sólo se parecen a sus personajes, si no que son actores buenísimos. Esa ha sido una de mis partes favoritas de todo esto, estar rodeada de actores increíbles. Laurie, quien interpreta a mi hermana, ha sido genial. Ha estado en otros productor sde Frank. Ha sido genial ayudándome con mi primera vez en algo así, y me ha ayudado mucho a estar tranquilo. Estamos trabajando para Frank Darabont, por el amor de Dios. Y nuestros personajes, nuestra conexión emocional es muy importante para ellos, así que nos hemos casi convertido en hermanas, tenemos fuertes lazos. Confianza y todo eso. Ha sido maravilloso.

La serie está llena de elementos grotescos, así que, ¿cómo es el humor del set cuando tienes que interactuar con zombies?

Nunca cesa de asustarme. En serio, aún estamos todos aterrados por esos zombies. La gente que los interpreta es genial. Todos han estado en un campamento para ser zombies. Aprendieron a caminar, hacer ruidos, poner caras y arrastrarse. Están muy metidos en ser zombies. Vienen al set, y están con esos trajes las 12 o 14 horas que dura el rodaje. Y no dejan de ser el personaje. ¡Incluso al comer! Pasas a su lado, les saludas, ¡y están comiendo brazos! (Risas). No, en serio, pasas a su lado, y giran la cabeza y empiezan a levantarse lentamente como si fuesen a atacarte. Y yo estoy como "Vale... eh... adiós..." (Risas). Son geniales. Pero es muy divertido. Si alguien viniese al set entre tomas, es realmente surreal y divertido. Ves zombies chocando las cinco y bailando. Gente con sangre. Cuando se escucha "corten", todos estamos como "¿Qué quieres hacer el sábado a la noche? ¿Vamos a tomar una pizza a algún sitio?". Lo pasamos bien en el set.

Para ser una serie de TV, el nivel de violencia y gore es realmente sorprendente. ¿Os sorprendió poder hacer esto en TV?

Hay ciertas escenas que son como, wow, esa es mucha sangre. Pero creo que es necesario. No es en cada episodio. De hecho, una gran parte de los eposodios son, como ya he dicho, muy conducidos por los personajes. Los zombies les propulsan, ¿sabes lo que quiero decir? Son el catalizador para todas nuestras vidas, y la mayoría de escenas giran sobre eso, pero cuando los zombies son parte física de la escena, deseas matarlos. Termina siendo un montón de miembros y zombies rajados, con sangre por todos lados. Es como rodar algo diferente en ese momento. "Cierto, zombies. Cierto. Eso es lo que estamos rodando". Sí, creo que va a rebasar mjuchos límites en ese sentido. Los fans no quedarán decepcionados, creedme. ¡Tendréis zombies!

Hablando de eso, ¿eres fan del género de zombies?

¡Ahora lo soy! (Risas). Quiza no hasta el extremo que la gente quiere que sea, pero sí, por supuesto. Mira, los zombies caminan desacio aquí. Tienen zombies que se balancean y llevan los brazos estirados, y son como un género de zombies por sí mismos. Caminan muy despacio, pero te atrapan. Caminan en grupos. Te rodean. Se mueven realmente en silencio, para que no sepas que se acercan. Son geniales.

Fuente: Comic Book Resources

Más retratos de asistentes a la Comic-Con

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El otro día subimos un post que contenía una serie de fotos de algunos asistentes a la Comic-Con, entre ellos, actores de "Supernatural", "The Big Bang Theory", "Hawaii Five-O", "Falling Skies" o "True Blood". Hoy os dejamos unos cuantos más, esta vez pertenecientes a actores de "V", "The Event" y "The Vampire Diaries".




Fuente: EW

Breaking Bad: La banda sonora

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Un aspecto de "Breaking Bad" que pese a estar tan cuidado como el resto no se suele destacar tanto, es su música. Mañana os dejaremos una interesante entrevista a Dave Porter y Thomas Golubic, compositor y supervisor respectivamente de la música de la serie. Pero, para no hablar de ésta sin escucharla antes, hoy, gracias a uno de nuestros lectores y gran apasionado de la serie, Cooper Black, podemos dejaros una lista de Spotify donde podemos encontrar todas las canciones de artistas externos a la serie que han aparecido durante toda su andadura, desde la primera que podemos escuchar en la serie, hasta la "Crapa Pelada" que Gale canta en la finale de la tercera temporada. Haciendo click en el logo de Spotify podréis acceder a dicha lista.



Y ahora, para los que no tengáis Spotify, o para los que lo tengáis y deseéis tener algunos de esos temas en mp3, os dejamos un enlace con la banda sonora oficial de la serie, que, aparte de varios de esos temas comerciales, incluye composiciones originales que se crearon para la serie, como el tema de apertura de ésta, el famoso narcocorrido "The Ballad of Heisenberg" de Los Cuates de Sinaloa, o la divertida y cañera "Fallacies" de la banda formada por Jesse, Badger y sus amigos, TwaüghtHammer.

01 - Dave Porter - Breaking Bad Theme [Extended]
02 - Mick Harvey - Out Of Time Man
03 - Los Cuates De Sinaloa - Ballad Of Heisenberg
04 - The Black Seeds - One By One
05 - Dave Porter - Walt Bandages His Leg
06 - Yellowman - Zungguzungguzungguzeng
07 - The In Crowd - Mango Walk
08 - Alvin 'Red' Tyler - The Peanut Vendor
09 - Dave Porter - You're All They Talk About
10 - Twaughthammer - Fallacies
11 - Calexico - Banderilla
12 - Dave Porter - The Morning After
13 - The Walkmen - Red Moon
14 - Dave Porter - The Missing Piece
15 - The Silver Seas - Catch Yer Own Train
16 - Dave Porter - Breaking Bad Season One End Titles

Enlace de descarga: http://www.megaupload.com/?d=ANMTSMKG

Y como bonus track, tras el salto os dejamos el videoclip de "Fallacies" de TwaüghtHammer, muy curioso ya que está cantado por los propios actores Matt L. Jones (Badger) y Aaron Paul (Jesse). No os lo perdáis.

The Walking Dead: Entrevista a Frank Darabont para Hitfix

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Estamos en medio de un genial apocalipsis de la cultura zombie, sobre todo con la inminente adaptación de "The walking Dead" por parte del guionista y director nominado al Oscar Frank Darabont (“The Shawshank Redemption”) quien está emocionadísimo con las posibidades de la serie, que llegará en Octubre. Darabont, quien dice que nació "con el gen del amor por los zombies" se muestra feliz cuando habla de cómo descubrió el cómic, del largo camino hasta llevarlo a la TV, cómo se diferenciarán ambas versiones, y más. Tras el salto, la entrevista.

¿Encontraste tú el libro, o alguien te lo acercó? ¿Cómo empezó todo?

Fui yo al entrar a una tienda de cómics en Burbank y ver la primera edición recopilatoria. Fue hará unos 5 años. Siempre he tenido "el gen del amor por los zombies". Por supuesto lo compré, e inmediatamente comencé a perseguir los derechos. Pensé que sería una gran serie de TV. Me encantó lo que Kirkman estaba haciendo, vi inmediatamente lo que estaba consiguiendo. Y me encantó la idea de una presentación dramática serializada, extensa y continuada de un apocalipsis zombie.

¿En qué momento te diste cuenta de que tenías el gen zombie?

Bien, volvamos al Genesis, “Night of the Living Dead”, que vi cuando tenía 14 años. Era el 73 o así. La película ya tenía un tiempo, pero era mítica, legendaria. Era previa al vídeo. Piensa en cuando no había vídeo y tenías que buscarte estas cosas. “Night of the Living Dead” daba una sensación que era casi como pornografía. Era una cosa muy comentada, horrible, que poca gente había visto, y que si tú ves, quizá no sobrevivas. Tenía esa maravillosa e innegable atracción. Asó que por supuesto la vi con mis amigos. Me encantó inmediatamente. Fue una gran concepción.

Me sorprende el componente cultural que tiene ahora. Es más ahora que hace 5 años cuando leó el cómic. Me sorprende, porque ha sido un subgénero, la mayor parte de mi vida al menos. Lo que no me sorprende es que otros cineastas, autores y artistas han intentado jugar con eso todos estos años. Y eso fue realmente divertido para los frikis del género como yo, que amamos estas cosas. Queríamos más zombies. No sabíamos que había tantos zombies hasta entonces. Los cineastas eran constantemente arrastrados a eso. Y entiendo el impulso. Yo lo he tenid. Realmente nunca me figuré que quería hacer una película de zombies, porque ya se ha hecho muchas veces y muy bien, a veces muy seria, a veces muy cómicas, ambas válidas si la película es buena. Todos sabemos cuáles son las buenas. Así que pensé, ¿cómo hacer algo diferente?, hasta que encontré las cosas de Kirkman, y pensé, bien, esto es diferente. Hacer una saga extensa. Hacerlo para TV, donde nunca antes se hizo, y lo haces con arte y convicción. Y fue emocionante que naciese esa posibilidad.

Y eso se vio seguido por 5 años de frustración, hasta que la AMC se hizo con ello. Y tengo que agradecérselo a Gale Anne Hurd. Hemos sido amigos durante años, y ella leyó el guión. Dijo, "Wow, realmente me encanta este piloto. ¿Qué vas a hacer con ello?". Yo le dije, "Llevo siglos intentando venderlo". Ella me ofreció ser compañeros en ello, y sugirió la AMC. Se mostraron interesados inmediatamente. Ella nos trajo aquí.

¿Cómo reestructuráis esta temporada?

Estamos expandiendo la narrativa de Kirkman. Me releí todo no hace mucho. Porque es un enorme proceso adaptar el material. El piloto que originariamente escribí acabó dividiéndose en dos episodios, para ralentizar la narrativa y profundizar en los personajes. Realmente queremos que sean parte de la ecuación. Así que leí de nuevo todo, y me di cuenta de que algunas cosas podrían ser diferentes a lo que recordaba. Había olvidado lo rápido que ocurren. Ciertamente, no hemos empezado aún a rascar la superficie de todo esto.

Definitvamente seguimos el camino de Kirkman. Pero viramos respecto al sendero, en el grado que podemos. Porque hay muchas ideas geniales en lo que ha hecho, y sugiere muchas otras, no queremos dejarnos nada en la mesa. Así que nos damos permiso para desviarnos. Mi concepción es que, mientras volvamos con gracia al camino que Kirkman marcó, todo es justo. Sólo si nos permitimos eso, lo enriqueceremos.

El diálogo de Kirkman tiene muchas palabras. Puede funcionar en página, pero imagino que tienes que resumirlo mucho o reescribirlo de cero para que funcione en pantalla.

Realmente descubres mucho de los personajes al trabajar en estos guiones. Toman una nueva vida porque hay actores personificándolos, y se convierten en otra cosa sacada de las páginas. Una de las cosas que he descubierto es que cuanto más breve es el diálogo de Rick, mejor es la escena. No es que Andy Lincoln no sepa hablar, es un actor excepcional, pero el personaje, parece que cuantas menos palabas usa, mejor es. Así que constantemente recorto el diálogo lo más que puedo. Porque si ese personaje habla demasiado, parece falso. Andy realmente lo ha comprendido.

Estamos redefiniendo. Unas personas hablan más que otras. Unas harámn virtud de la palabra, y otras del poco habla. Todo depende del momento. Y lo genial de un personaje así es que, si se guardan las palabras para cuando tienen realmente algo que decir, significa mucho más. Eso es lo divertido de escribir, encontrar el balance de las cosas.

El cable básico tiene menos restricciones que las cadenas en abierto, pero aún hay algunas. ¿Qué os habéis encontrado, en términos de gore?

Ninguna. Sorprendentemente, ninguna. No estamos encontrando que tengamos que retractarnos o medirnos en lo que rodamos, lo cual es un tremendo placer. Nuestro mayor impedimento es que no podemos decir "fuck". Se permiten todas las otras palabras malsonantes. Hay un límite en la cantidad, pero, ¿sabes qué? Es una disciplina interesante. Es como usar siempre un mismo tipo de pantalones, acabas dependiendo demasiado de ese lenguaje como escritor. Cuando te vez forzado a ser selectivo, es un ejercicio fantástico. Es una gran disciplina. Me he dado cuenta de que estoy siempre por debajo del recuento de palabras permitido. Me está haciendo escribir más artísticamente. Y es genial de ese modo. No es sólo el mecanismo por defecto de decir "mierda" en cada frase. Puedo decirlo 4 veces si quiero, y resulta interesante. Soy un guionista. Eso es lo que hago. Me siento a escribir cada día, incluso cuando no escribo para publicar o vender. Tengo que hacerlo. Y siempre he dicho que hay mucha escritura que es... forzada, así que si alguna vez diese una clase de guión, quitaría los adjetivos y adverbios, y diría, "Aprended a escribir sin estos componentes, y entonces los usaremos. Pero antes dejad que os ate una mano a la espada". Porque hay demasiada confianza en el menú sin saber cocinar primero el plato. Demasiados adverbios. Y es difícil leer tras un rato. Es lo mismo con la profanidad. Sé selectivo. Significa más.

Volviendo a Romero, usó a los zombies para comentar el estado de la sociedad. ¿Qué crees que dicen los zombies y los personajes en "The Walking Dead" de cómo somos?

No sé si la serie va a decir algo nuevo en el sentido de comentarios sociológicos. Siento que esos comentarios ya se han hecho y muy bien. Lo que encuentro fascinante de los mitos, y sobre cómo está ahora el negocio, y la consciencia colectiva, es que hay un error milenario. Creo que nos estamos dando cuenta del hecho de que hemos creado algo que no es sostenible como civilización. Los recursos que consumimos, hay un sentido real de muerte potencial a punto de caer sobre nosotros. Y quizá sólo somos lloricas nerviosos, o hay algo de verdad en ello. Pero realmente creo que hay algo raro sobre la muerte en la consciencia humana ahora mismo, y por eso los zombies son fascinantes para tanta gente. En otras palabras, todo es su propio comentario sociológico, y no tengo que comentar sobre ello. Todo lo que tengo que hacer es contar historias. Es interesante y fascinante para mí.

Fuente: Hitfix

V: Michael Ausiello entrevista al reparto y productores

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Os dejamos un par de vídeos en el que Michael Ausiello entrevista al reparto completo de "V", además de a los productores Scott Rosenbaum y Steve Pearlman, quienes dejan algunos detalles interesantes, especialmente el primero, quien confirma que la serie regresará con una emisión de 6 episodios a partir de mitad de Noviembre, para luego tener dos semanas de parón por navidades, y después emitir el resto a partir de Enero de 2011. Tras el salto, un resumen. Cuidado, contiene algunos spoilers.


Primera parte del vídeo:

- Todos empiezan felicitando a Elizabeth por su nominación al Emmy como Mejor Actriz Invitada en Drama.
- Elizabeth dice que le encantaría ganar el Emmy pero no cree que suceda. Morris dice que ya le aplaudirán cuando gane. Le sorprendió mucho su nominación, estaba muy impactada, y luego se quedó muy contenta, porque se sentía orgullosa de Juliet como una madre está orgullosa de su hijo.
- No cree que haya tenido ningún momento especial este año, así que supone que se debe a su momento con Sawyer, que fue muy emocionante y ella se mostró muy triste.
- Morris le pregunta si tiene preparado un discurso, y Elizabeth que por supuesto que no, ya que no va a ocurrir.
- Elizabeth cuenta que su marido quiere que gane, sólo porque seguro que se olvidará de mencionarle en el discurso.
- Elizabeth cuenta que le encantaron los tres últimos episodios, y todos sienten que la serie está cada vez acercándose a su potencial.
- Morris cree que el reparto es más cercano ahora, todos tienen más confianza y experiencia.
- Joel dice que está muy emocionado por los nuevos guiones y por cómo irán las cosas.
- Scott Rosenmbaum cuenta que entró a mitad de la temporada, y su intención fue ir plantando semillas para algunas tramas fuertes que vendrán. Los guionistas tienen algunas ideas geniales y están con muchas ganas de contarlas.
- Los tres últimos son un buen ejemplo de cómo será la segunda temporada.
- Rosenbaum dice que los actores son geniales, han encontrado el ritmo de los personajes, pero ahora la guerra va a cambiarlos a todos, tendrán que tomar muchas decisiones, habrá cambios de lealtades, de bandos.
- El plan para la temporada es emitir 6 episodios a partir de Noviembre, luego habrá dos semanas de parón por navidades, y después se emitirán el resto.
- Habrá un enorme cliffhanger al final de esos seis episodios.
- Los últimos momentos de la primera temporada son el primer movimiento de la guerra. El modo de actuar de Anna es ir aumentando poco a poco la presión sobre los humanos de forma que no se vayan dando cuenta. Pero esta temporada, finalmente la Quinta Columna empezará a tomar un poco de ventaja sobre los planes de los Vs.
- Sabremos el significado del cielo rojo al final del 2x01, y será un gran giro.

Segunda parte del vídeo:

- Scott Wolf cuenta que sintieron un cambio al final de la primera temporada. Hacer que una serie despegue el primer año es complicado porque hay muchas cosas cocinándose, pero la cadena se preocupó mucho por la serie. Todos sienten que la serie ahora va a ser lo que deben ser, y quieren aprovechar la nueva temporada.
- Steve Pearlman cuenta que los 4 meses y medio de parón pasaron factura a la serie porque la gente se olvidó, y la cadena puso "V" detrás de "Lost", un sitio bastante malo. Esperan que este año la cosa cambie.
- Morena cuenta que fue genial ver que aún quedaba gente que pedía la serie, que volvió tras cuanto tiempo.
- Laura dice que mucha gente estaba nerviosa esperando que la serie volviese, preocupados por si no se emitiría más.
- Scott dice que ahora hay tantos canales que la expectación de la serie debe ser satisfecha inmediatamente, ver un episodio por semana, porque si no se frustran.
- Esperan que la gente que los vio el año pasado vuelva, y gente nueva se enganche. Este año se emitirá prácticamente todo seguido para evitar lo que ocurrió en la primera temporada.
- El 2x01 comenzará dos días después de los acontecimientos de la finale. El haber dejado tantos cliffhanger les ofrecía unas posibilidades muy vastas, y la cadena está encantada con el camino que van a tomar.

Fuente: EW

Sons Of Anarchy: ¡Primera promo de la tercera temporada!

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Os dejamos la primera promo de la tercera temporada de "Sons Of Anarchy", que se estrena el martes 7 de Septiembre.



Fuente: SpoilerTV

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